在大荧屏暂退舞台的2020春节档，观众注定只能靠小荧屏来满足娱乐需求，追新剧、翻老剧成为大多数人的假期日常 。不过，虽然大荧屏光彩淡化，徐峥却也带着他的《囧妈》登上头条，为观众免费带来了一份春节惊喜。

作为这个春节档唯一可观的新电影，《囧妈》的存在不仅仅是艺术上的欣赏，还是观众的一份假期精神粮食。之于影视的发展，也意外推动了流媒体的转型，虽颇受争议，却也许会开启国产电影网络院线发展进程，意义非凡。

而《囧妈》作为囧系列的终结之作，这一次的故事也发生了很多变化，它不仅仅带来笑声，还有更多家庭的思考。更为意外的变化，是影片不再青睐传统意义上的大美满结局，有治愈也有“遗憾”。

比如，徐峥饰演的徐伊万，最终还是与袁泉饰演的妻子张璐离婚，没有走美满线。

有情人未能重归于好，让这段探讨家庭矛盾的故事略带了伤感基调，相信也是不少观众在片中母子大和解后的一份遗憾。但，没有让这对中年夫妇破镜重圆，在七话来看，是徐峥创作意识的进步：他不再执着于一个理想化、片面化的结局。

徐峥：一个执着于中年危机、破镜重圆的创作者。

在《囧妈》宣传过程中，徐峥曾与香港导演王晶一同登上综艺《吐槽大会》，彼时王晶吐槽徐峥作品总是喜欢设定有钱、老婆想离婚、到处旅游的中年危机男主。虽然是导演间的调侃，但王晶的吐槽却犀利到位，因为这便是徐峥的电影常态。

在《泰囧》里，男主是一个为了事业忽视家庭的丈夫，出场便被小陶虹饰演的妻子提出离婚。

到了《港囧》，男主角不执着于事业却又成了对初恋念念不忘的中年男人，为了与初恋来场重聚闹出家庭危机。

在徐峥的故事里，中年男人的危机都离不开夫妻感情不合、闹离婚的设定，这在囧系列三部曲中从未缺席。有趣的是，即使非徐峥执导的《幕后玩家》、《人在囧途》、《我不是药神》三部作品，男主角亦都是带着离婚问题的中年危机出场。

喜欢讨论同一类问题这在知名导演中并不是特例，但徐峥对结局的刻画相对雷同，他的答案过于“统一”。或许是因追求喜剧形式，或许是热衷于中国式大团圆收尾，徐峥前期作品中的婚姻问题基本都以妻子原谅丈夫、复合收场。

《泰囧》里丈夫经历一系列啼笑皆非的故事后，意识到家庭的重要性，面对他的幡然醒悟妻子也选择原谅。

《港囧》里丈夫最终发现初恋不过是心里美化的白月光，真正爱他并懂得他的人，是被自己忽视的妻子，于是结局丈夫表白妻子秒速原谅。

虽然中国传统文化里有“宁拆十座庙，不毁一桩婚”的观念，探讨问题后给出一个正能量的收尾也能振奋观众，但过多理想化的结局并不值得推崇。至少，在囧系列两部片子笑点呈现的同时，观众也慢慢发现故事里的“槽点”。

在这些电影里，似乎男人无论犯了什么错误，只要真心忏悔妻子都会选择原谅、不离不弃。创作者们太过于追求大团圆的效果，没有把女方的意识更全面的呈现出来，也过度刻画女方会“原谅一切”的思维。

这样完美的设定，当观众开始思考现实时，看到越多越会觉得浮于表面，甚至也与当下受宠的“独立女性”意识形态相悖。同时，过度雷同的设定也反应了创作者在某一个问题上，观念太统一、理想化，缺了点现实成长。

反而是徐峥纯粹以演员身份参与的现实片《我不是药神》更加“接地气”，片中被家暴的妻子决然选择改嫁。即使后来男主成“英雄”得到谅解，编剧也没有再去刻画他的感情生活，这才是更真实地的“中年危机”、一方犯过错的婚姻结局。

不知是否受到《我不是药神》的影响，当徐峥来到《囧妈》之后，他终于放弃了这个理想化的执念，更加全面的看待中年危机这个问题。

《囧妈》中的夫妻，可以和解，却无需执着重圆

徐峥这一次刻画出的婚姻问题，并不是纯粹给一个不一样的分手结局，而是有充足的故事铺垫，也有完善的生活侧写。

从电影视角来看，故事给足了最终会分手铺垫，让这个分手很自然。

片中妻子张璐与徐伊万感情破裂时间已经很长，只是双方碍于母亲的感受选择隐瞒，也因徐伊万内心不想放手而拖延了离婚时间。徐伊万虽然难放手，明确选择离婚的张璐，却是早已对丈夫难拾爱情。

她会为了与丈夫彻底分开而选择去国外发展，也把大量精力放在了事业上，很明显她是一个理性而有追求的女人。但徐伊万更像一个长不大的孩子，他留恋感情却又爱面子的不肯直接表达，错过了夫妻间解决矛盾的最佳时机。

一个已经将丈夫当成亲人的妻子，一个留恋却又与妻子有了思想距离的丈夫，两人都失去再次培养感情的温床。所以，《囧妈》的故事更多的是让双方相互理解，化开彼此的不满，而非让他们重归于好。

有矛盾的夫妻，无论最终感情走向如何，只要能够和解开始新生活，分手与重归于好的意义都是一样的。有时候，正能量并不代表一定要传统意义上的“大美满”，只要每个人都能在结局得到成长与和解，就是故事最佳的“能量”。

从现实视角来看，已经开始的新生活，回头未必能重拾幸福。

执着于“大美满”的观众，或许可以考虑一个现实问题，如何徐伊万夫妇如果和好，他们会幸福吗？《囧妈》故事是男主视角，观众看到的张璐面对离婚态度淡定、冷酷，但在开局她已经控诉了曾经的伤痕。

面对丈夫的控制与改造，面对一个没有表达出内心真实想法的爱人，张璐显然经历过徐伊万曾经与母亲相处中的痛苦。但她没有选择自暴自弃，而是更加强大自己，从婚姻问题的痛苦中成长出来，又有了自信的事业。

这样的她，已经打开了幸福新生活的大门，这时为了一个只有亲情、内疚的前夫而选择放弃新生活，她会更幸福吗？理性的现实告诉观众，没有爱的婚姻，仅靠内疚是撑不起来的，有时候相濡以沫不若相忘于江湖。

之于徐伊万，当开始理解母亲后他鼓起勇气向妻子坦白了内心，其实这个时候他已经可以成长了起来。在此之前，他一直在逃避与张璐的感情，用事业来牵绊张璐离开的步伐，可以说他一直在感情中“画地为牢”，不愿面对婚姻失败的现实。

而如今，他打开了牢门，大胆的喊出了真实想法，他已经开始有面对新生活的勇气。这个时候，一个对自己只有内疚与亲情、没了爱情的妻子若回到他的身边，会让他更幸福吗？未必，有的放手是成长，并不是“悲剧”。

两人最终的和解，已经是对彼此的最佳安抚。

徐峥能将一份新的婚姻问题解决方式传递给观众，能打破自己原本“固定”的意识形态，这在他作为创作者的意识进步。而观众，或许能从徐峥作品的变化，体会到更全面的生活观，不是传统大美满的结局也能有大美满的意义。