原本，2020春节的大荧屏带着“最强贺岁档”之光，能够有力争一争票房冠军的大片多达6部，说是众星云集贺岁也不为过。但最终，唯有徐峥与他的《囧妈》通过网播的形式如期与观众见面，勉强让这个春节档不至于“归零”。

而作为春节档唯一的独苗，《囧妈》选择网播的原因众说纷纭，其中“故事是为春节量身定制”的呼声颇高。从成片来看，春节游、母子关系和解的主题，的确与春节氛围极为贴合，是为贺岁而生的影片。

但，作为囧系列第一支为贺岁档“定制”的电影，《囧妈》其实并不是最贴合贺岁氛围的一个。能够与“春节”主题完美映衬的，反而是与《囧妈》幕后制作班底不同，但为徐峥囧系列电影打下走红基石的囧之开山作：《人在囧途》。

01

贺岁档是为春节而生，而以春运为背景，便是对春节的最佳献礼。

《人在囧途》以“春运”为核心，将善良乐观的农民工牛耿（王宝强饰）与自私迷茫的商人李成功（徐峥饰）进行组合，开启了一场趣味横生的春运旅程。故事中牛耿的春运是为讨债，李成功的春运是为回家，两人的目的不同却因频繁出现的变故而紧紧捆绑。

整个过程王宝强的体质与《泰囧》时期如出一辙，总是开启“灾难模式”，只要有他存在，飞机停飞、火车抛锚、大巴封路、汽车翻车......这对半路兄弟旅程中遭遇的“囧”事，比《泰囧》有过之而无不及，而且他们的囧更加接地气。

因为这个故事，立足于真实的春运与生活。

在2010年之前，国内高铁尚未大范围普及，春运对于很多人来说是幸福前的痛苦旅程。拥挤的车厢、猖狂的黄牛、受天气影响而不断加长的时间，这些现实侧写，让经历过高铁时代前春运的观众感同身受。

这份感同身受，恰巧又是《人在囧途》让观众迅速入戏的基底，有时候华丽的背景、虚幻的美好，都比不上这份真实的可爱。

片中情节看起来荒谬，却又每一个都是现实中可能发生的状况，创作者对当时春运的了解透过电影传递给观众，也同样温暖观众。这些嘈杂的场面不会因为混乱无章而显得“土气”，只会因为他们是观众曾经的亲身体验，而更加有温度。

《人在囧途》的好口碑也证明，立足本土贴近生活的艺术，永远不缺欣赏者。

02

春运是《人在囧途》对春节“形”的致敬，而王宝强、徐峥两位主演的故事，则是对人们内心的挖掘。这个两个人物看起来风马牛不相及，但恰恰又是现实中普遍存在的群体：挫折不断但努力生活的小人物、物质富足但精神游离的成功人士。

前者的春节，需要物质；

后者的春节，需要真情；

物质与真情的碰撞，便是王宝强与徐峥的磨合，但他们呈现的状态恰恰又是相反的。物质贫瘠的王宝强乐观积极，在他眼中世界是美好的，恶只是小部分善才是大众，虽然他的乐观有艺术美化成分，但这份美化却最能抚慰观众。

生活中基数最大的群众，其实便是如王宝强般努力生活的普通人，而他们也是让社会更加美好的基石。电影对他们真善美的侧写与赞赏，或许就是艺术应该呈现的正能量，能让人们更加热爱生活的能量。

被救赎的徐峥与《泰囧》时期为事业而忽略生活的角色一样，在成功之路上他开始膨胀，也开始伤害爱自己的人。他的出轨得到了一时的满足，却也面临风暴将至的恐惧，他害怕失去家庭，却又不敢与情人摊牌。

迷茫走失的那一类人，如何直视自己的错误选择改正？这是新的一年需要思考的问题。

也许人们不会如影片中的李成功般幸运被宽恕，却也仍要选择找回生活的初心。

03

由心到形的接地气，让《人在囧途》这部小成本喜剧，有了扎实的故事立意。而诙谐幽默的情节设计，以及两位主演的出色表现，让故事有了调动观众情绪的筹码。在国产喜剧片中，《人在囧途》的喜剧效果属于密集而又精彩，百看不厌的那一类。

在这部电影中，导演不断让王宝强、徐峥突破自己的喜感底线，打造出不一样的“笑”果。王宝强极大的发挥了自己的憨实优势，从安检狂喝牛奶到一路不断出现的乌龙，让观众捧腹大笑，而且，他的笑容就是让角色更加出色的良药。

当年还不是“山争哥哥”的徐峥，已经被导演发现了他自带的“倒霉蛋”气息，他总是能用自己的“倒霉”喜感冲蛋角色的“渣男”气息，让观众无法厌恶。影片里，他半夜走错门被抓奸的剧情，相信会是每个观众都不会遗忘的“倒霉蛋”高光时刻。

故事与演员的完美之后，还有值得点赞的节奏，《人在囧途》场景由飞机、火车、大巴、轮渡、汽车等场景转换自然有序，每一个角色与冲突的出现都相当紧凑。整个故事看下来颇有一气呵成之感，笑点密集，尿点极少。

不过，与春节主题密切相关的《人在囧途》其实并不是贺岁片，它于2010年中上线，最初并不被看好。

04

在2010年，内地喜剧片的票房号召力并不如当下强势，大荧屏上喜剧市场仍旧是引进片、港片的天下。在这个期间，内地喜剧片唯有贺岁王牌冯小刚能够掀起票房风云，格局相对比较固定，却也是内地电影人的遗憾。

直到2006年，新人导演宁浩带着他的小成片电影《疯狂的石头》上线，开启了内地黑色喜剧电影成功之路。而疯狂系列之后，《人在囧途》迅速跟进更让这一势头愈演愈烈，为后续《泰囧》的现象成绩率先撬开了市场一方入口。

内地电影逐渐成为票房引引领者，也是从此时开始的。

但，《人在囧途》的幕后制作班底其实并不是纯内地阵容，它是香港导演叶伟民北上后首次独立执导的作品，也是文隽继《阳光灿烂的日子》后再次监制的内地影片。

虽然两位核心人物并非土生土长的内地影人，但他们处于进军内地市场后最扎实的阶段，对作品的艺术价值追求远远超过了票房。彼时的叶伟民还不是会拍出烂片《冰封侠》的导演，他会跑遍大江南北的火车站，只为电影更真实的呈现。

而监制文隽更与2000年后选择北上的香港影人不同，他在90年代便已经看到了内地市场的无限可能。从投资《阳光灿烂的日子》到半定居内地，文隽成为最了解内地生活的香港电影人，所以，他参与创作《人在囧途》的剧本，完全没有地域隔阂之感。

最终，“北上创作人+大陆喜剧+本土演员”这三个原本并不起眼的组合，共同成就一部高分接地气的国产喜剧片。它的成功，足以证明国产电影有无限可能，而北上的创作者们也可以与本土完美融合。