安家,完美关系 来源：乐享网 人气： 更新：2020-05-01 20:12

有在追《安家》的小伙伴吗？是不是被剧中潘贵雨的极品行为气惨了？

人间奇葩，不过如此。接下来几年时光里，国产剧应该不会再有能与潘贵雨一较高低的极品角色了吧？

这个故事播到房似锦与原生家庭决裂之后，七话忍不住跟着剧情散发一点吐槽，因为最近的观剧体验过于窝火。

翻一翻近期的热搜榜，两大热播剧《完美关系》、《安家》皆有话题上线，相关的议题是“XX气人、XX窝囊、XX人设......”格式，每一个话题下都充满了观众的吐槽。这些吐槽有的针对剧情、有的针对角色，从作品开播以来，几乎没有停止过。

似乎，这些电视剧给大众带来的是持续不断的怒火。

怒火一：极品角色层出不穷

先一步上映的《完美关系》原本非常讨喜，有春晚带来的新“顶流”佟丽娅，也有口碑一直不错的黄轩，更有职场剧女王陈数加盟，演员班底极尽养眼。然而，故事开播之后，最受热议的却是几个行为极端的角色。

女主角江达琳是27岁的海归硕士，又兼具一家上市公司总裁千金的身份，有实力有颜值的白富美，初登场时让观众眼前一亮。然而，这位在母亲口中从小便独立自强的优秀富二代，随着故事的延伸常见迷之行为。

工作上，她致力于与自己的客户对着干，总是用情绪化决定打脸同事的专业处理方式，让人不得不怀疑她的学历是野鸡大学颁发。

爱情中，她听不进他人的理性建议，男朋友被发现有不良企图之后，她只会歇斯底里的质问关心她的人，回想一下，这种叛逆的小情绪在我们高中毕业后好像便很少见了。

傻白甜成长型主角普遍存在，但江达琳这个角色的成长与前期矛盾，不仅与人物基础设定难契合，还明显过于冗长。该剧共有50集剧情，但江达琳真正开始成长变化是在32集以后，当她开始体现人格魅力的时候，观众早已到了麻木状态。

江达琳以外，人气配角斯黛拉的故事线也被极品角色承包。

斯黛拉前夫是渣男中的战中机，吃软饭、养小三、夺家产、污蔑前妻样样拿手，他的每一个恶行都能被观众骂上热搜。

年下恋人叶东烈初看很讨喜，但她这位年下男友没有小狼狗的高颜值却带着小奶狗的扭捏性格，情绪化、自卑敏感全数呈现，越看越让人心累。

用设定极端的角色来带动剧情感染力，是影视作品的常见选择，但斯黛拉的两段感情对问题的呈现过多，趣味性太少。

她与前夫崔英俊的剧情大多是女方被虐，观众一直因崔英俊不断恶劣的行为恼火，最终编剧却没有给渣男让一个足够能让观众发泄怒火的结局。

她与叶东烈的感情，明显是想应和当下受宠的姐弟恋取向，只不过甜蜜不足，糟心有余。

姐弟恋想要给观众愉悦的体验，甜蜜是不可少的，但这两人间更多的戏份集中在人物的性格、观念问题，没有职场剧的爽快也没有言情剧的粉红，只有婆媳剧的斤斤计较。

跳到隔壁的《安家》，更是极品角色集中营。

男主角有极品前妻，给丈夫带了绿帽还试图让对方喜当爹，礼义廉耻在她身上统统不存在。

女主角有极品家人，母亲吸血、父亲窝囊、弟弟伪善，一家人把她当成生金蛋的鸡，却又习惯性鞭打这位“财神”。

剧中每个卖房案例，也都有一个或多个极品角色出现，人间种种奇葩基本上都在《安家》中可以寻到，每一个角色都是天然的血压升高剂，只可惜观众并不全是低血压患者。

客观来说，《安家》中的这些极品人物尤其是原生家庭与极品客户，在现实里都能找到相关原型，作为社畜的我们，或多或少也会遇到过一些类似的“甲方爸爸”。

但，一部影视作品让生活中的憋屈与不满占过半戏份，比例是否过于失调？

怒火二：人设不崩就不会爽？

极品角色的存在，几乎可以让所有观众中招，无法遏制低落情绪蔓延，而注重故事逻辑的观众，亦会因剧情前后不一的矛盾产生窝火。

这一问题，在《完美关系》的剧本中存在更为严重一些，该剧几乎每个角色都有自打脸的行为。以本剧最受欢迎的斯黛拉为例举一个细节，前期她与家境不好的叶东烈约会之时，会建议对方不要执着于高级餐厅，应该力所能及的去消费。

这样的观点，与她高情商、阅历丰富的开明女强人形象非常契合。

然而，当叶东烈真的带她享受“平民餐厅”之时，斯黛拉又化身不懂人情事故的白目小姐，一翻小龙虾理论让观众尴尬癌都快出来了。

不过，人设崩的最快的，还是《安家》中的女主角房似锦。

这部剧改编自日剧《卖房子的女人》，故事开局沿用了原版经典台词“没有我卖不出去的房子”，当女主带着这句口头禅现身之时，爽剧感扑面而来。

但是，《安家》与《卖房子的女人》立意完全不同，后者内核是多元包容、外形则是爽剧标准，而《安家》倾向刻画生活矛盾与温情。故事基调的转变让女主这句“没有我卖不出去的房子”显得尤为多余，因为她接下来的表现不断打脸精英中介的设定。

已播的剧情里除了第一个“跑道房”案例是房似锦一手包办外，后续的交易几乎都存在问题，而且大多问题是男主帮助才解决的。甚至，这位经验丰富的精英中介面对职场套路时毫无察觉，多次被客户耍的团团转。

极品客户之所以能阶段性得逞，也与房似锦的反应撑不起优秀中介的人设息息相关，这种逻辑上的漏洞，让严谨的观众委实难有好的观剧体验。

优秀的作品，委实不应该犯“自打脸”的疏忽，让槽点盖过优点。

怒火之后的反思：每天恼火的观剧体验，是否值得？

老话常言，艺术源于现实，揭发现实矛盾也是艺术的一种表现方式。编剧六六的代表作《双面胶》、《蜗居》都不是能让观众觉得爽快的作品，这些故事里窝火的情节比比皆是，只是，若屏幕过半的热播剧皆是“人间极品”扎堆，是否值得持续的创作与欣赏？

观众的追剧体验应该是丰富的，可以从影视剧中寻找解压，也可以体验到不同的生活乐趣，可以收获丰富的世界观，更可以让生活充满能量，同样能接受现实阴暗与极端畅想。但当观众只能在追剧中得到“愤怒”、“狗血”之时，丰富变成了狭隘，乐趣开始变质。

而之于创作者，每一种创作手法的适量运用能完美艺术，过量则是对艺术的伤害。

回顾近三年来的国产剧热播剧，尤其是都市剧情类题材，你会发现能引起争议的设定越来越受宠，几乎每一部热播剧都有会因“人设”登上热搜。

这些受到热议的“人设”，基本上都与极端挂钩，极端的傻白甜、极端自私、极端恶毒、极端绿茶或白莲......每一个被讨论至热搜的“人设”，都充满了负能量与吐槽，角色行为观念与剧情走向让观众血压升高，怒气值急涨。

从一片骂声中可以明确看出这类设定让观众产生极度不适，然而，与观众不适同时存在的是创作者对此类设定的热情，他们百试不爽。

为何观众吐槽声越高，国产热播剧越热衷这类狗血的设定呢？

答案离不开热度。

很畸形的一种现状，当剧情或角色因不合逻辑或太狗血受到吐槽之后，便会让作品迎来一波宣传热度。《安家》编剧六六的前一部作品《少年派》，观众从女配邓小琪的人设吐槽到林妙妙的叛逆，乃至对结局的林妙妙直播赚钱养弟弟都充满的不理解。

但是，这部作品却在争议里一路高歌，创下了收视佳绩。

2020年第一部高开低走的年代剧《新世界》，吐槽声随着剧情延伸不断增加，豆瓣分数持续降低，收视率却居高不下。很显然，能够挑拨观众愤怒感的设定已经成为一味收视助燃剂，能够让作品自带热搜（推广）效果。

多部作品靠“惹怒观众”的方式获得热度后，极端的设定便逐渐有了套路化发展的趋势，于是观众迎来了“极品”扎堆的小荧屏。

七话不否定，这些越骂越火的电视剧同样存在优点，因为优点的存在观众才会不满却又无法放弃追剧。但过度使用一种方式进行创作，过度把焦点放在愤怒、狗血、制造争议之上，又有何意义呢？

它只会让创作者手法越来越统一，观众的追剧体验越来越负能量。

未来，我们的创作者能有多大竞争力？观众又能在疲劳中支持多久？都是不乐观的议题。能够让观众愿意讨论的体验不只“愤怒”一种，创作者们是时候从“极品”设定中走出，拥抱一下新的热剧思路了。