霸王别姬 来源：乐享网 人气： 更新：2020-04-30 15:30

提起张国荣惊艳时光的作品，你会想到哪一部？

文艺片中，有《霸王别姬》独占鳌头，它的国际成就至今在华语片中也是后无来者的状态，亦有《阿飞正传》的时代光环，这是王家卫与张国荣的完美融合。

商业片里，《白发魔女》、《倩女幽魂》的经典地位难被超越，《纵横四海》与《英雄本色》更是当下无法再回归的港式英雄情怀。

这些人气、奖项与时代符号兼具的作品成为院线缅怀张国荣的首轮选择，每当4月1日来临，便会有修复片重映的消息。

在这些作品的耀眼光环包围之下，张国荣与袁咏仪主演《金枝玉叶》系列似乎不那么受宠，即使它也曾经璀璨过。

它成就了94年的暑期档票房冠军，是张国荣最成功的商业片之一，后续陈可辛票房遭遇失利之时亦是靠着《金枝玉叶2》挽回损失，间接维护了《甜蜜蜜》的顺利面世。

它也为袁咏仪带来第二座金像影后奖杯，为张国荣留下经典歌曲《追》，让观众看到又渣又苏的哥哥、纯真的袁咏仪、妩媚的刘嘉玲以及帅气的梅艳芳。

它虽比不上《霸王别姬》、《阿飞正传》的厚重与奖项成果，但如今回顾，观众仍旧能被十多年前的故事震撼，因为这是一部有着超实意识流的佳作。

颠覆的故事

《金枝玉叶》故事的基础设定如今来看已经玩腻了的梗，片中袁咏仪饰演的林子颖女扮男装成为金牌制作人顾家明（张国荣饰）力捧的新人，两人在相处中日渐生情。

懵懂有活力的女生感染了迷茫的成熟男人，爱情由相互弥补的性格而发，又因顾家明对自己的性向迷茫进入挣扎期，最后两人冲破各自的顾虑终成眷侣。

这样的设定后续有不少影视作品都有承接之处，韩剧《咖啡王子一号店》孔刘的性向挣扎几乎与顾家明如出一辙，《原来是美男啊》尹恩惠身上也有林子颖的些许影子。

然而，与偶像剧渲染的灰姑娘唯美之恋主题不同，《金枝玉叶》系列的爱情相当不“完美”，因为“第三者”如影随形。

第一部中，顾家明与林子颖相识前便有了交往多年的歌星女友玫瑰（刘嘉玲饰），这两位性感独特的艺人在陈可辛的故事里上演了不少又欲又撩的镜头。

在一对铁打的情侣面前，林子颖的出现更像是“第三者”，她与顾家明的“王子与灰姑娘”式爱情是建立玫瑰情伤之上，放到当下必然会被观众打上“三观不正”标签。

但与第二部相比，这段三角恋还是相对温和的，毕竟男女主彼此正视感情是在玫瑰主动退出之后，所以女主的“小三”与男主的“出轨”原则上是不成立的。

可是到了第二部，一切原则上的不成立都被坐实。

热恋的新鲜之后，林子颖与顾家明的爱情开始产生危机，女生在讨好男生中逐渐产生不安，男生又陷入了新一轮的恋爱疲倦期，难以再欣赏女生的可爱之处。

这个时候，神秘歌星方艳梅出现（梅艳芳饰），周游世界的她符合顾家明对自由生活的向往，两人在酒精的催促下犯错。

美满的童话故事就此被打破，但故事并没有止步于渣男出轨，在对方艳梅产生短暂的好感之后，顾家明发现林子颖仍旧是真爱，而方艳芳也被林子颖吸引。

于是，三个角色排列组合两两互生爱慕，嗯，当第一次看到张国荣向梅艳芳大怒斥对方横刀夺爱之时，七话整个人都是懵的。

在华语片中，如此大胆挑战观众认知、包含有多元性向的设定，恐怕也只有巅峰时期的港片创作者们敢于尝试，片中的意识流即使放在当下也是超前的。

大胆而超前，这是《金枝玉叶》系列留下的第一观感，但颠覆“三观”的人物关系并不是简单的博眼球，而是在狗血凌乱中侧写真实生活。

别样的童话

人们常用“童话的结尾是生活的开端”来形容现实爱情，王子与公主相爱之后的柴米油盐是比恶毒女巫更加难跨越的障碍，《金枝玉叶》的故事立意也源于此。

第一部中，顾家明与林子颖的爱情线代表了童话的开端，是一场灰姑娘凭借天真性格俘获王子芳心的浪漫故事，也是影片给予观众的美好遐想。

而顾家明与玫瑰则是一场以分手收尾的童话故事，他将玫瑰从普通女孩打造成人气巨星，但王子与成为皇后的灰姑娘在一起后，却出现诸多烦恼。

他想要平凡，但事业有成的玫瑰注定给不了男友平凡生活，向往安静与大自然风光的顾家明，也无法满足钟爱派对与购物的玫瑰。

两人完全不同的生活习惯与性格，让童话故事渐渐产生了裂痕，观众看到了明星玫瑰在男友面前的卑微讨好，也看到了顾家明在责任与理想之中的挣扎。

当与顾家明灵魂更契合的林子颖出现之后，她并不像一个“第三者”反而像玫瑰的解药，让玫瑰认清顾家明并不是她的最佳归宿。

与其卑微的讨好一个重视自己的男人，不若开启新的生活，玫瑰潇洒转身是第一部故事最精彩的一笔，她的态度让这部电影摆脱肤浅童话格局。

有趣的是，灵魂契合的顾家明与林子颖经历第一部的童话恋爱之后，又在第二部走入顾家明与玫瑰同样的困局，两人的相处模式几乎是第一部中玫瑰与顾家明的复制粘贴。

灵魂更契合的他们为何仍旧打不败生活的柴米油盐？这是陈可辛想要深入讨论的问题。

顾家明与玫瑰出现问题后，他爱上了自认为灵魂更契合的林子颖，而当他与林子颖出现矛盾之时，又开始欣赏独立潇洒的方艳梅。

他解决感情问题的方式永远是逃避，每一段感情的开端总是美好而契合的，但双方生活捆绑之后，他又会迅速疲劳。

而他越疲劳，林子颖的不安便会越浓一分，更加重了自己对顾家明的讨好，恶性循环重复出现，直到方艳梅出现。

方艳梅是一个理想化的人物，她欣赏林子颖的纯真性格，又能够在性别障碍下果断面对自己的感情，这是普通人难有的魄力。

在她传奇的设定辅助下，顾家明开始产生危机感，他选择与林子颖直面问题。与其纠结于对未来的不安，不若冒险做一个尝试，给彼此一个成长的机会。

这是童话故事重新开端后另一种打开方式，也是现实生活中婚姻问题的一个解决方案，若做不到如玫瑰般潇洒转身，那么就学习顾家明去努力解决障碍。

看似复杂凌乱的狗血三角爱情，便在童话故事与现实问题的融合里不断升华，让《金枝玉叶》系列脱离商业片的肤浅，留存了文艺片的质感，能够经得起岁月咀嚼。

出色的辅助

超前的剧情设定，厚重的故事内核，这是奠定《金枝玉叶》成为金像热门作品的基础，但《金枝玉叶》不完美的童话故事能够受广泛喜爱，还因两个元素的加成。

不过时的设定与率性而活的配角。

很多影视作品经过时间迁移后或多或少会出现一些时代隔阂，《古惑仔》的江湖义气放在当下来看妥妥不良青年的犯罪故事，琼瑶阿姨的爱情如今多有“三观不正”嫌疑。

但设定易过时这个问题却被《金枝玉叶》化解了，比如女主的背景设定。

片中林子颖之所以选择女扮男装接近顾家明，是因为她是玫瑰的铁粉以及玫瑰与顾家明的CP粉，90年代追星一族的特征被融入到她身上。

翻偶像的垃圾桶；

计算偶像用过的物品价格；

因为躺着偶像睡过的床而心头小鹿乱撞；

要求自己粉的CP一定要HE，否则就不再相信爱情。

是不是很熟悉？这不正是当下年轻追星族的真实写照吗。

或许导演原本只是想如实刻画当时的追星族模样，却让观众看到了同一群体跨越时间的重合，设定的共鸣感被完整保留了下来。

甚至剧中对“造星”的讽刺台词，如今来看也毫不滞后。

这些不过时的元素加成，让《金枝玉叶》有了越陈越接地气的优势。

当然，影片最为精彩的辅助还是一部一个精彩女配的惊喜，第一部的玫瑰性感却不卖弄心机，既走出了恶毒女配的脸谱模式，又呈现了一个可爱可敬的“大女主”。

有了刘嘉玲的玫瑰在前，陈可辛显然也发现了超越的困难，于是他在第二部请来梅艳芳本色出演自己，人物背景设定与梅艳芳完全一致，行为模式又添加了理想主义特色。

于是，传奇的芳姐便应运而生，或许周游世界寻找童贞的选择，也是梅姑的真实寄托。

两部作品，两个魅力恒久的女配，让《金枝玉叶》系列有了更浓郁的魅力，而《金枝玉叶》的颠覆性创作，也由故事到人物、立意的完美配合之下，成为永不不过时的佳作。