或许开港片喜剧鬼片之先河，加一星。

尝试用空间理论分析《撞到正》。影片拍摄地点在长洲，如果说香港是一块飞地，那长洲就是飞地中的飞地。戏台作为影片中的主要场景，亦是一方远离尘世之飞地。

1、戏子身份之不正。宛若流浪艺人般的粤剧戏班，第一幕是人群中开辟长龙的出场，并且在传统观念中，戏班成员地位低下，不被看重。

2、作为军人的鬼之正。影片名为撞到“正”，或许这在粤语里是一句俗语，但从汉语的角度，依然能做出有趣的阐释。戏子的不正撞到了正统军人，可惜军人是鬼。

3、戏台作为一个空间，上演着尘世的人鬼殊途。不论是张生红娘“演死”夫人，还是影片后段，脸上带疮的武松逼问潘金莲，潘金莲畏惧地说出那句“你哥哥死了xxxx（多久多久，十二时辰？）”。但戏台亦是一个“鬼上身人”、“鬼来演戏”的空间，人和鬼的身份被打破。

4、戏子的身份指涉。全女班的创作团队（唯二男工作人员，一个是gay，一个称自己可女装），在当时的香港乃至中国，是不是一种“不正”？收获票房之大卖，是不是一种“偶然”地“撞到正”？而有一个女鬼上了男戏子的身……

和许鞍华第一部影片《疯劫》（1979）对比，这部影片出现了真正的鬼，然而比不上第一部的鬼气森森。原因目前我认为有二：

1、喜剧形式的表演，无厘头的剧情与台词，“戏台”打破人鬼界限，“鬼”并不恐怖。而《疯劫》开头采取零散的镜头片段，有的甚至只有几秒，不仅是营造情绪，更是一种零落散乱的“鬼”之视点。每个人物都很压抑，至少，很少笑。

2、色调的淡化与凸显。在《疯劫》里，白天是阴沉的街道与墓碑，暗无天日的夜晚则占据了影片主要时长。唯一的颜色是李纨身着的红衣，令人印象深刻。而《撞到正》，戏班的五光十色分散了人的注意力，即便鬼出现（即便会引起骚乱与喧嚣），也沦为众声喧哗里的一部分。

除此之外，两部影片结局的处理亦可作对比：

1、《疯劫》原结局是一死一逃（似乎是连“正”明死，李纨逃），后续为了上映改成剖腹取子。死路一条被改成了生死循环，不期然想起高中作文爱用的一句海德格尔（也许是他）的话：向死而生，死的……

2、《撞到正》的结局则是身披袈裟的方丈对众鬼的“收编”（收进葫芦里），鬼作为异于人的他者，这是“正”对“不正”的收编吗？但是最后一个镜头，还是有一个女鬼逃出来了。似乎是某种命运的暗示。

目前就写这么多吧，剩下的写论文的时候边写边想。