这里讲的《变形记》不是指卡夫卡的小说，而是蒂姆罗斯主演的同名电影，虽然这片子已经老的掉牙了，一开始看到就是TV film，但当我看到这片子时，第一反应是惊讶，而后是惊喜。等我看清这其实并不是什么电影，倒不如说是被拍下来的舞台剧。这不禁让我想到Tim之前在小剧场演出的经历倒觉得颇有意味，但由于是没字幕的，所以为了看这剧我倒是翻箱倒柜把之前语文书上的《变形记》找出来，又找了完整版的文章仔仔细细的研究了一遍。

我也是拼了，为了看小Tim的电影还要把原著研究一遍……

但是等到看电影的时候我还是懵了不止一下，作为小地方的孩子，我可从来没见过剧场，电影院都难找，更别说是舞台剧了，对于这种形式化的表演一开始还是颇为不解的，没想到自己的第一部舞台剧竟是外国老片。

剧场的布置简陋到几乎没有，全靠演员撑台面，终于知道为什么说以前的演员演技好了！没有任何特效和后期处理，在真正的舞台上，只能全靠演。很多没看过这部电影的人说，觉得这样一部怪诞的著作没法拍成电影，可惜了，因为没法演，没市场。可是，谁说的，谁说的，谁说需要特技才能演。

其实我倒庆幸当时没有特技，要不然按好莱坞现在的拍片方式，非给他整成一恐怖片。科技并不能帮助艺术完成它的使命，却会磨灭我们体会艺术的心境。特技并没有帮助我们更好地呈现作品，反倒是那个架子，恰如其分地划分了格里高尔房间与客厅的分界，也给了Tim很好的空间展现异化后虫子的形态。不得不感叹这神演技，这爬高家倒吊的技术啊！还有那人肉电音，强烈怀疑那时候是否已经有电音机器，是否又能在舞台上展现。

没有特技变身，没有道具服装，从头到尾只画了个红色的眼影就算完成了变身，为了表现虫子的形态，小Tim手脚并用连手指都用上了。但我觉得这样更真实，因为格里高尔本来就是人，一个异化了的人，用人本身的肉体赤裸裸地表现虫的形态更能突出卡夫卡的主旨“虫形人心”。也让作为观众的我看的更为揪心。当那些虐待如此真实的踩在一个人的身上，伴随着格里高尔撕心裂肺的叫声和痛苦的眼神扑面而来，就像一条鞭子狠狠地抽在人性的阴暗面。

舞台上的演员随着格里高尔的异化，动作变得程式化，呆板而缺乏生气，连妹妹和妈妈的发型都是棱角分明的，这不是人该有的样子。最后，在格里高尔死后，舞台上的灯光变得明亮，女人们的发型也回归正常的柔美，一切因为格里高尔的离去重新焕发生机。伴随着家人的欢声笑语，最后聚光灯打在格里高尔冰冷瘦小的身躯上，显得那样凄凉。

都说世事无常，人性的弱点和缺点在考验面前如此脆弱不堪。以前读课文的时候都说这是资本主义社会的黑暗，现在回首，不觉一笑而过……都说久病床前无孝子，每个人都渴望拥有自己的生活，可生命本身就是相互关联的，人本是群居动物，为何却要如此渴望自由？此题，无解。唯有死亡可以解脱……

看变形记的时候一直在反问自己，如果你是家里人，你能保证一如既往的善待他们吗？其实无论是母亲养育幼子，亦或者是子女照顾老人，一旦你的生命要承担起另一个生命的职责，那么自我就成了奢侈品。这也是为什么，格里高尔最终遭到家人抛弃的原因。但当看到最后那舞台上突然变得阳光明媚，独留格里高尔在一旁灰暗的角落，其他的人便顾自欢欣鼓舞去了，顿觉心寒。一个亲人的离世，竟然伴随着喜乐，而非悲伤，这样的人心要冷漠到何种程度？纵使没有了热情，至少曾经作为你的亲人，总还有亲情在吧！

必须承认人性是有黑暗面，光靠道德和义务不足以战胜，唯有爱才能化解，希望格里高尔的悲剧少点，再少点……也想对格里高尔们说，多爱自己一点吧！你若丢失了你自己，也必将会被别人抛弃。