個人打分：6 (10分滿分)

20世紀80年代，中國大陸終於向外打開國門，人們對外面的世界充滿著好奇，萌生了遠渡重洋出國謀生的念頭；位於祖國大陸東南角的福建省，便是出國大軍的主力部隊。我誕生的那個小縣城沿海，幾乎每家都有人曾經出過國或者正在國外。在這場長達三四十年的大型人口遷移活動中，很多人在人海中走散，或是金錢關係利益糾葛，或是感情鴻溝難以癒合，或是一事無成無顏面對。本來是背負著家庭希望遠征海外的人，在他鄉隨時空流轉一切也隨著改變，此舉造成多少留守的兒童和老人，又造成多少家庭難以團聚，更有在偷渡途中和目的地客死他鄉的遊子。但也並不是所有的故事都是悲傷的，他鄉的人同樣在努力地生活著，也在感受生活的美好與奇蹟。這是屬於中國大陸的移民潮，老家小城曾經的登記人口有七十萬，現在實際常住人口只有三十萬，可見這波出國移民的浪潮是如何席捲了我降生的土地。

如今我在海的這邊，也終於看到了這部趙德胤的《再見瓦城》。雖然這部影片與來自對岸的我有如此多的情感共鳴點，我的感性認知也大過於理性判斷，但即便如此，《再見瓦城》依然不能在我這裡，拿到一個高分。究其原因，是欠缺打磨的劇本，刻意編排卻出現紕漏的長鏡頭語言，以及影片結尾對《牯嶺街少年殺人事件》蹩腳的模仿。

先說劇本問題。在採訪和映後談中，趙德胤多次強調“這是源於真實的殺人事件，這是我姊姊的真人真事”。他非常重視影片依託的社會背景和邊緣人文化，我們相信他在影片前期做了很多田野調查和案頭工作，但是事件不等於故事。在整合素材的時候，趙德胤的注意力全在於還原緬甸偷渡工人的生活細節，而忽視了故事發展過程中，先後事件的邏輯關係。在成片裡的體現便是，所有的場景、人物、事件可能都是真實的，但是當觀眾進入故事以後，他們會質疑，“這個泡麵怎麼十秒鐘就泡好了”，“這個搜查，怎麼先出示證件再搜車又給錢”，“這裡阿國是不是擋住了阿花看電視的視線”⋯⋯即使這些質疑有點吹毛求疵，但卻是觀眾觀影過程中的真實反映，那就不能忽略。《再見瓦城》本來是一齣以沈溺紀實為特色的浸入式電影，為什麼會產生如此多讓人出戲思考的瞬間呢？劇本的完成度問題。在連結動作的過程中，人物的對白太過隨意而沒有邏輯性，在提供不了信息的同時還造成了觀眾對於某些情節的誤讀和誤解，這可以算是非常嚴重的失誤了。而且，劇本的問題直接影響了後面視聽風格的發揮。

在影片開頭，畫面向我們展示了緬甸鬱鬱蔥蔥的熱帶河流景觀，女主角蓮青從蘆葦蕩的縱深處乘著小艇而來，她踏上了偷渡出國打工的路途，這或許是影片最令人賞心悅目的鏡頭組合。整部影片的攝影基調是沈穩耐心的，色調明暗也在表現情緒和象徵比喻的時候，發揮得不錯。但就是迷信於長鏡頭美學又不在其他技術部門貫徹落實紀實風格這件事，讓我如坐針氈。如果只是開機時間長點，那並不構成什麼具體系的美學符號，如果覺得人物情緒的外化需要更長時間的凝視，那在劇本階段又不好好處理人物角色的發展鏈條，導致人物弧光的斷裂，不能不說是一種遺憾。尤其是阿國，在蓮青和他的戀愛關係裡，他是追逐者但不是仰望者，而是背後的控制者；他可以突然造訪她的宿舍，可以在兩人吵架後去“拯救”被扣留在警察局的她，他可以買泡麵送項鍊在潑水節共舞，也可以決定她的命運。這樣的人物設置是有趣的，表面強勢有主見追求的蓮青是被追逐被控制的人，沈默害羞的阿國反倒是“黑暗中的恐怖情人”。但是，出於對“留白”的考慮，剪輯時選擇捨棄阿國的段落，並不是合理的表達方式。這是信息缺失，不是情緒留白。

當年，福建沿海的青壯勞動力紛紛遠渡重洋外出打工，從事的多是繁重低下的勞力工作。有人假結婚有人偷盜有人兢兢業業，都只是為了在異國他鄉生存下去，同時維持著家鄉親人的希望，這對照了影片前半段。

後來，當年偷渡出國的人有壹部分帶著資金與"光鮮靚麗"回國了，開始在當地投資辦廠——紡織行業。這又映照了後半部分，但這裡存在著壹個有趣的身份轉換——從被剝削到剝削他人。可以說，由於大國實力的掘起，我們那些海外淘金的父輩比起東南亞的人民還算是幸運兒，至少通過等量付出換來了自己想要的金錢與社會地位。但流離失所、妻離子散，抑或在偷渡路上就失去生命的人亦不在少數。

所以影片結局和最終議題指向的不夠慎重，最後讓我決定不能大肆表揚這部電影。即使我很喜歡戴項鏈時女孩起伏的胸口和男孩沈重的呼吸、那輛駛過鬧市區的載著傷心人的摩托車、火爐前掙紮著的赤裸身軀、霧靄彌漫的晨間山路上承載夢想的卡車後座的兩相沈默的青年，以及充滿隱喻的吐信蜥蜴和血濺的佛像畫。愛是想觸又收回手，這本來是何等耐心沈穩，但在突兀地添加了戲劇性之後，前面累積的壹切力道都被突如其來的偷襲抽走了。我知道兩性思維的差別和個人價值取向可以鑄成任何人之間的鴻溝，但是我並不希望總是“引刀成壹快，不負少年頭”。

最後，阿國扼住了蓮青命運的咽喉，在與她第一次這麼靠近的親密距離裡，迎來故事的終結。

2017.05.04