“一场革命从来也不属于首先发动革命的人，而总是属于最后完成这场革命、把革命像战利品似的攫为己有的人。”

从《布加勒斯特东12点8分》到《加州之梦》再到《四月三周两天》......罗马尼亚电影以一种前所未有的洪荒之力，突破了重重阴霾站在了世界电影之巅，开启了一个新的篇章。罗马尼亚作为东欧小国，在电影工业上实在是没有优势，尤其是在八十年代的巨变之后，电影工业体系更是脆弱的不堪一击。本来电影数量就不多的罗马尼亚，在此后的几十年中，不仅故事长片数量在不断减少，其他类型的电影也是逐渐递减。

2000年对于罗马尼亚电影来说，是一个非常特别的年份，在这一年中，没有一部故事长片问世，因此被称为“罗马尼亚零年”。而这一年也是罗马尼亚电影的分界点。2001年，克利斯提·普优拍摄的《无名钱》拉开了罗马尼亚电影的新浪潮，给罗马尼亚电影赋予了新的生命力和活力。

克利斯提·普优的电影给后世的很多导演都提供了一个范本，不确定性、生活化的对白、自然而然的表演、刻意模糊的政治氛围等等。这部柯内流·波蓝波宇的长片处女作《布加勒斯特东12点8分》也继承了这样的特点。

革命：

革命，是东欧电影绕不过的话题，《布加勒斯特东12点8分》也是如此，只不过，波兰波宇选择了一个更加高明的角度，让革命变得更有参与感和现实意义。影片一开始就介绍了布加勒斯特东部一座小城的环境，安静而萧条，伴随着路灯的明明灭灭，小城拉开了生活的序幕。其实，在这样的小城市中是没有人关心革命的，皮斯科斯老爹中年丧妻，退休之后独自生活，并热衷于扮演圣诞老人。玛尼斯古是一位抑郁不得志的历史教授，经常深夜买醉，借钱喝酒。电视台台长漫无目的的忙碌，绞尽脑汁的制作着一些希望可以得到关注的节目。零零碎碎的几个人构成了一个最基础的罗马尼亚生活画卷，而革命就是在这样的画卷中燎原的。

革命者需要为理想承担一切磨难，包括革命阵营内部不可避免会出现的各种隔阂和误会，此所谓革命的“炼狱”也。然而革命年代，革命为最高宗旨，舍小我为大局，个人荣辱皆可全部抛开。社会主义国家是最喜欢用各种各样的概念来诠释革命的，其实，革命不过是一场无政府主义者的狂欢，他们借助“革命”来掩盖自己的私欲和丑恶。

在《布加勒斯特东12点8分》中，关于历史的真相被提上了日程，1989年12月22日12点8分你在做什么？这个看似无趣的问题，其实充满了深意，历史到底是变成了人们潜意识中所希望的那个样子，还是历史从来都没有改变过。

不管是玛尼斯古还是皮斯科斯亦或是电视台台长，生活似乎并没有什么改变，革命到底是什么，依然是无解。

导演：

柯内流·波蓝波宇的电影并不多，风格也极其相似，看得出，柯内流·波蓝波宇是一个很喜欢用反讽手法的导演。政治隐喻在他的电影中随处可见，路灯的明灭，炮仗的轰鸣，今日雪花明日污泥的预言......这些都是柯内流·波蓝波宇惯用的手法。

除了具备本国政治文化特点之外，柯内流·波蓝波宇以及其他新浪潮导演的作品还继承了一些意大利新现实主义的风格。比如低成本、手持摄影、长镜头、实景拍摄、善于描写普通人的生活和挣扎，镜头多聚焦在罗马尼亚现实问题上。

《布加勒斯特东12点8分》是波兰波宇的第一部长片，由于之前有短片做基础，所以他选择了一个很高明的角度，但可惜的是，这种高明并没有蔓延至整部电影。电影的前半部分过于拖沓，虽然可以理解为导演希望人物形象过于饱满，但同时也让情节过于无趣。而后半部分的访谈过于粗糙和仓促，尽管有金句台词坐镇，不可否认的是，在政治讽刺等方面并没有做足功夫。

从2001年罗马尼亚新浪潮的开始到2006年，整个罗马尼亚电影还处于探索的阶段，所以《布加勒斯特东12点8分》也充满了一些实验电影的特性，简单的道具，简单的情节，简单的设计就撑起了整部电影的半壁江山和戏剧冲突。从整体的观感来看，并不是很流畅，不过影片的很多地方还是充满了波蓝波宇的小心机，比如开头和结尾的对仗，皮斯科斯老爹关于革命的那段比喻，中国商贩这一角色的设定等等，从这些地方都可以看出波兰波宇的用心。

总之，革命是一个非常敏感的词汇，波蓝波宇在拍摄这部电影的时候大概也考虑到了这个问题，所以整部电影给人的感觉是内敛、节制和一些不得不的妥协之感。

“历史有两个版本，一个是印在书本上的，另一个则烙在人们心头。”导演试图讲述关于罗马尼亚革命往事的真相，可人们似乎更愿意相信自己心中的“真相”。在重重矛盾之中，柯内流·波蓝波宇将这个难解的谜题留在了永恒的光影间。