要用塔氏说的理想主义的话；而在审美判断中，知性是为想象力服务，想象力在其自由中和知性的合规律性共同设计了一个“无规律性的合规律性”的形式。“所以，一个无规律的合规律性，以及想象力与知性的一种主观的协和一致，而不带有由于表象与有关一个对象的确定概念相联系而来的客观的协和一致，就将是唯一可以与知性的自由合规律性（它也被称为无目的的合目的性）及与一个鉴赏判断的独特性共存的。”

30mins的火车直抵“以太”，浮现浮士德：“一部火焰车辆鼓着轻盈的双翼向我飘来！我觉得自己准备就绪，将在新的轨道上穿过以太，到达纯粹活动的新天体。这崇高的生存，这神圣的欢悦！你刚才还是虫蚁，怎么配受用这些？好吧，那就坚决背弃温煦的人间太阳吧！大胆撞开那人人甘愿匍匐而过的大门吧。现在是用行动来证明的时候了，证明人的尊严不会屈服于神的崇高，不会在那阴暗的洞穴面前颤抖，尽管想象力在那儿注定要忍受特有的痛苦，去努力寻找那个通道，虽然在它狭窄的道口有整个地狱之火在燃烧。”

?，整段下来这么契合，太美。

最有意思的是三兄弟“吵架”。史多卡把酒倒入草地、把枪潜入水中、发挥的正是他调和的作用。

科学家“理性”，作家“感性”，史多卡“知性”。一开始是理性首当其道，回头拿包最后坐着悠闲吃三文治结果那两个竟然被绕回到他那里。紧着理性和感性可劲的拌嘴，一种自我相爱相杀的本质，最形象的还是嘴上各种唇枪舌剑来回不让，转眼的画面身体却很诚实地靠在了一起睡大觉。接着是“炸弹”的出现，理性他难以理解区的神秘，而且理解本体世界是超出了理性的能力。他想把这里炸了但其实他本身又在提醒他，因为理性是有知性的部分统筹，这里不是工具理性。另一边，感性日常解放自己的天性帮理性打了知性。知性喊道“这是人类希望，绝无仅有的”，因为在先验逻辑中，知性认识属于“真理的逻辑”，他当然会维护区了，出于本能的；而理性认识阶段中，人类出自人心的欲望和自然倾向想去追求和超越知性范围的知识，但同时需要防止认识盲目冒进从而陷入“先验幻象”，这应也是理性最后不炸的一个原因。因为理性虽是认识的最高阶段，但是人类只有知性认识的范畴，所以就实际的认识范围来说，人类认识不能超越知性的范围，也就是科学家不能越过史多卡去炸掉禁区，就像他说的听从了内心，还有防止幻象。接着感性继续搞事情嘲讽说知性你悠然自得，是这里的全能之神，掌握生杀大权。因为感性总是狂傲不驯的，像个无拘无束的孩子，而知性作为统摄理性感性的统一体的出现或让他一时不能接受。接着这样打闹后感性占起主导地位，他提醒知性不过也是“上帝的玩偶”，还带着警告的语气说起“箭猪”的上吊自杀，并得出“只有最本能的愿望才可以实现”。也就是说“箭猪”把弟弟害死在“管道”是因为他最本心的是“金钱”，而只有“私心”才能改变他的处境，前面也说过是受到惩罚。这里有一点还是“先验幻象”，在知识的构成中有某些“先天的”，这些“先天的”要素虽然不源于经验但其唯一的“意义”却在于被运用于经验，从而使任何经验成为可能；如果对“先验的”东西做超越经验的使用，会产生幻象。这里我认为“箭猪”是陷入幻象上吊了，也就是过于地依赖和利用知性。因为人类只有知性认识的工具“范畴”，它不可能运用于超越经验的“对象”，同时需要通过理性这一最高的认识能力寻求知性知识的最高统一。而在知性认识阶段中，这些范畴一旦通过感性知识运用于经验对象便就能产生具有普遍必然性的科学知识，一旦我们通过知性认识获得了知性知识，我们就达到了认识与对象、主体与客体、思维与存在的一致。知性说的他不能进入房间，是因为他自身即是房间，他提供一个范畴“房间”，但不能以“房间”作为“对象”，否则就会陷入幻象。总的来说，自我世界就是充满丰富的协调和这样精彩生动的内容啊。

这个禁区里没有善恶，得道者没有善人恶人之分，只要有绝望和悲惨就有机会，但如果不懂得利用也会被挡在外面，这里有赞颂苦难和强调本质的意思，加上前面他妻子和他说的坐牢，囚犯，都特别有陀思妥耶夫斯基的苦役文学的味道，还有最后妻子说的没有这些不幸也不是好事的那大段独白。故进入禁区就是得道的道路，而路是窄的，：“你们要进窄门，因为宽路阔路引向灭亡，尽管走的人多，而那通向永生的门是多么窄，路是多么快，找到他的人非常少。”——《福音书》。其中只有感性通过了管道，管道有真理的含义，又赞颂了感性，再来一幕就是带荆棘冠冕，整个画面下来就是高高在上。最后感性说他不会进入房间，宁可平静地在家别墅醉死方休。可以说知性等待着感性的知识准备运用于经验对象中，但是临到门口这位老兄说不给了?‍?，或者说这位老兄也不要了。兄弟们在后天的配合工作上出了问题，能力参差不齐，带不动，导致知性被困在家里奄奄一息地绝望又愤怒的喊道：“看见吗，他们眼睛空洞，…难道像他们这样的人还能相信什么吗，没人会相信的，不仅仅是他俩，谁都不会相信，我该带谁进房间，天啊，没人再需要房间，我的努力都徒劳。”因为他们不信永生的，只信“只得一次”而追求报酬，没有信念可言。对比的是结尾小女孩的移杯能力，还有《飞向太空》那个舱门后巨大的敲门力量。表现它们的手法总是如此之强悍而震裂地深入意识啊！

知性通过“反思性的判断力”从不愉快情绪“痛苦”中得到并催生的这种“物质”，具化就是那条狗的生命力。最后体现出知性是富有转换杂多质料的潜力，画面一拉整个书架，这里我觉得再用康德的话说：“如果没有先行于直观的一切材料的那种意识统一性，在我们里面就不可能产生任何知识，不可能产生知识彼此的联结和统一；关于对象的一切表现都惟有与那种意识统一性相关才是可能的。” 总的来说，史多卡这一角色始终在做着关怀自身的工作，就如飞向太空中哈利质问另外两个人过于关心工作的而不关心自己，都有苏格拉底式的异曲同工之处，也如塔氏所说的这类物质与精神的和谐的事物始终贯彻着他的作品。还有的是破烂的渗水房，我认为是表达一种意识空间。在片尾那段数次光影变幻后上演了一场水花四溅的灿烂秀，这是意识空间里强烈来回碰撞擦出的水火花，他们不是坐在那里无聊发呆，他们是在那里经历着一场自我的厮杀！几次的光波铺垫就像是自我世界中被光束照亮的地方，无以阻挡。一场厮杀之后理性和感性代表的普通的可以说是低级的自我打赢了，因为鱼死了，灵动而活泼的知性甚至就歼灭了，一大滩血淹没了整个屏幕。老子“玄牝之门，是谓天地根，绵绵若存，用之不勤。”以及这段关于知性的“艺术”：最重要的是让他们相信自己，让他们变得像小孩那样无助，因为柔弱是伟大的，而意志力是毫无意义的。当一个人降生于世之时，他是何等的脆弱与柔和，当他行将就木之时，他又何等的僵硬与麻木；当一棵树茁壮成长，它是何等的葱郁与婀娜。但当他变得干枯与僵硬之时，便垂死挣扎。僵硬与挣扎，是死亡的伴侣；婀娜与柔弱是鲜活生命的体现。要知道，生命的僵硬是不可抗力的。”

这里，音乐是乌托邦意识的显现和尚未形成的现实的象征。片尾在小女孩画面放出的是贝多芬第九交响曲的旋律，著名的欢乐颂，团结和自由的颂歌。这段旋律在不同情景下的通用，哪怕是针锋相对的政治运动中的两方也都可以用。德国Nazi经常在重大庆祝活动中活到它，苏联也把贝多芬奉为圣人，将欢乐颂当作一首共产主义歌曲来演奏，Mao期间几乎所有的西方音乐被禁止，除了欢乐颂作为进步资产阶级歌曲来播放，等等。音乐一出立马与台词对应了起来：音乐和现实关联甚少，即使有关联也不是思维上的而是力学上的关联，而空洞的声音，就与一切关联脱节。然而音乐奇迹般地穿透我们的灵魂，是什么原因使我们与“噪音”达到和谐共鸣的呢，是什么原因让我们把它当作极乐的源泉，以至使自己震撼，使众人归一。 这一切又是何必了，还是要说，谁需要这一切，你们会说‘没人需要这一切，这毫无理由，也毫无私心’，不，我不这么认为，毕竟，一切事物都有自己的意义，意义和存在的理由。”

而所说的这个意义和存在的理由最大体现就在这首最具有代表性的欢乐颂上。也就是音乐上，艺术上，可以暂时性令人抛弃意识形态，没有国界，这是一种人类的共通，甚至只有在艺术上产生的情感才可以真正做到令人感受命运共同体的当下，不管这个现实有多快就到来。最后用艺术的无私和最具情感共鸣潜力的音乐的艺术上试图击穿灵魂、击穿整个人类…