韩国第一批本土电影人一直在为走向国际而努力，但在近邻中国，韩国电影的处境却并不乐观。在中国市场，票房最好的韩片是《晚秋》这种偏文艺类型的电影，而不是《汉江怪物》或《盗贼同盟》这种商业片。另外，《雪国列车》的全球化尝试没有预期的成功，《大明猩》也更像是一次合作尝试，但结果却不够“美好”。 究其原因，是制作模式和演员班底易地后的水土不服。 不难看出，《晚秋》有演员汤唯这张“中国牌”当作内援。《雪国列车》请了很多国际明星作外援，其用意一目了然。《大明猩》是韩国导演、韩国漫画背景，女主角用了中国新生代演员徐娇，特效技术也颇为优秀，但由于整个故事完全在中国观众的理解范畴以外，譬如，中国人对棒球的背景知识一无所知，导致影片接受度仍然不如人意。 韩国电影人尝试了很多种方式，试图渗入或者介入到中国电影市场当中，但至今没有令人瞩目的成功。其实，早于这批人，冯小刚已经把韩国姜帝圭的制作班底拉到了自己的电影当中。另外，安乐公司为了支持新导演，把韩片《恋爱进行时》改编成了本土的《第一次》，也陷入了陈旧老套的窠臼。 纯韩国电影在中国市场，似乎真的反响平平，包括去年创造历史票房新高的《鸣梁海战》，原因很简单，中国观众不熟悉这场战争，在韩国能唤醒观影热情的元素在中国很难起作用。 有鉴于此，韩国电影大鳄CJ开始了全新的拍摄模式。《重返20岁》有个韩国版作品《奇怪的她》，二者源于同一个剧本。比之生硬的引进和不得力的发行，该片在本土化方面做出了进一步尝试。电影虚构了一个津京市，其中的洋房、胡同和老年中心等元素，中国观众应该非常熟悉。演员则是知名度较高的杨子珊、陈柏霖、归亚蕾和王德顺。由于韩国人在剧本上已经把好了关，中国编剧要做的，就是在细节润色上，进行本土化操作。电影里出现了广场舞和音乐节，并强势植入了中国国产电视剧《还珠格格》，所截取的片段正好呼应了影片“大逆不道”的电影剧情，多重蒙太奇效果值得称道，相信冯小刚导演也会羡慕。 如果逐段对照《奇怪的她》，那么《重返20岁》显然会索然无味。但对没有看过《奇怪的她》观众来说，《重返20岁》依然是一部全新的电影。这部电影在中国的审查环境下，依然显得特殊。自从《等一个人咖啡》出现了非生命体的人物角色，《重返20岁》同样有一个“匪夷所思”的故事设定，而这种伪科学的幻想，居然没有被认为是神经病。 归亚蕾演一个嘴碎的老太太，这显得有些勉为其难。无论她再怎么絮叨，给人的感觉都不是真正的恶婆婆，而是在演慢吞吞的李少红电视剧。同样的，电影在闪回到以前苦日子时，导演也暴露了他的保守，就像生怕观众看不出，那段时光有多凄惨痛苦。正因如此，杨子珊承担起了整出戏的全部，她被拍得各种美，有复古造型，有青春小妞。整出电影，只有中段是比较活泼的，开场太慢，尾声太弱。经过公车站时，《重返20岁》给了一个彩蛋，背景板是《奇怪的她》的沈恩京。。 《重返20岁》最不容易的是拍出了年轻感觉，这种青春年轻可以是杨子珊跳广场舞，也可以是音乐节现场的狂热乐迷。虽然，后者是略显偷懒的做法。虽然，我还是看不出杨子珊怎么就喜欢上了陈柏霖，以及母子相认的医院走廊长镜头对话，那一大串看似感人实则毫不抓人的台词。片中大量的硬煽情，对我并不奏效。更奏效的，大概是年轻族群的外观表现，买衣服换发型甚至于夜店轰趴。对老一辈人来说，五颜六色的青春，似乎是不存在的。换言之，他们遭受的苦，其实也是年轻人所无法感受的。以及就像开头所的，总有一天，年轻人也会成为老年人，他们会知道长者的痛苦和寂寞。 “过了三十岁就自杀，当年，我也这么说。” 《重返20岁》的优点在于编导想要弘扬的是对人类美好情感的肯定。它包括了老中青三代人的和解，希望人们理解老人，也积极渲染了年轻人的追求和向往。反观中国电影中这种剧本类型的缺失，究其原因，可能是离奇的返老还童设定既不符合制度，也不符合市场，也可能是编剧们已经不相信这类传统价值观。 不过，我们也没必要厚此薄彼，韩国人翻拍了香港银河映像的《跟踪》，效果华丽，就连内地的《许三观卖血记》也要被韩国人改编成电影。所以，到底是中国的壳还是韩国的心，这个问题或许会变得越来越不重要。因为，中国电影市场会变得越来越多元化。【光明日报，见报有删改】